Dedicated:虎头蛇尾的少女情感日记
80 | 专辑 |Dedicated · Carly Rae Jepsen · Pop/R&B
反反复复听了好几遍,才敢确认《Dedicated》是一张虎头蛇尾的专辑,这同时也是我第一次听完整张专辑给出的评价。也许,对早已深谙复古synth-pop套路的蹲妹来说,《Dedicated》并没有我想象中那么激进,反而是当年商业成绩一声闷雷的《E•MO▪TION》对现在欧美乐坛盛行的复古风潮还有很强的指导意义,看看现在哪个年轻歌手敢抛弃hip-hop这杯大羹,深陷在80年代复古合成器所制造的浪漫情怀,恐怕没几个吧~
一开始我对《Dedicated》的想象源于《Julien》以及那张背对站立着的裸背专辑封面。在我的想象中,《Dedicated》应该没有《E•MO▪TION》那样大块大块合成器层层叠加的speeding快感,而是《Julien》强烈的私密质感,甚至蹲妹本人官方声称这是一张适合在家打扫时听的专辑。的确,除去filler,只留下《Julien》《Want You In My Room》《Everything He Needs》《Too Much》《Automatically In Love》《For Sure》这几首,整张专辑应该就是我想要的那种私密质感。
其实,这种私密质感的探索应该是从《E•MO▪TION(Side B)》开始,song-writing上细腻的情感体验挺让人眼前一亮的,“Romance is fine/Pour me some wine”“So I stole your bike/And I rode all night”“All the roses in the garden fade to black”,这些东西也只有浪漫情怀十足的卡莉蕾小姐才写得出。Side B或许或多或少暗示着《Dedicated》当中会有“一个人masturbating的party”这样私密性极强的歌曲,但是刨除私密性的歌曲主题,《Party For One》无非就是复刻版的《I Really Like You》,强烈的pop rock节奏和冲上云霄的synth破坏了这么好的歌曲主题。
卡莉蕾小姐的“私密性”进化应该是从《Julien》开始,对循环了《E•MO▪TION》有好长时间的我来说,我承认一开始《Julien》的听感并不友好,但循环了一段时间后,我发现Chorus的disco节奏抓住了80年代流行音乐的精髓,仿佛蹲姨就是disco ball下身着亮片演出服的diva,以至于整首歌在脑中不断haunting,catchy程度瞬间秒杀之前的先行单曲。而从第一个verse开始,《Julien》延续了《No Drug Like Me》的演唱思路,卡莉蕾小姐摒弃了从《Kiss》时期一直坚持的荷尔蒙满到溢出来的vocal,探索更成人化的表达方式,精准诠释了“I*ll be whispering Julien”,这首歌可以算是开启蹲妹的新era,她开始跟过去的傻白甜人设挥手说bye bye了。
接下来Jack Antonoff制作的《Want You In My Room》玩了一把New wave,蹲妹在挑逗湿漉漉的氛围中放大自己对伴侣的desire,“On the bed, on the floor”“I wanna do bad things to you”“Slide on through my window”都是蹲妹以前用一个“make love”或者“I didn*t just come here to dance”“We blend into my favourite colour”这样的性暗示草草带过,这次在《Dedicated》蹲妹对爱情浪漫的渴望多了份扎扎实实的sex description,最后从《Let*s Get Lost》中偷来的sax solo让人意犹未尽。可惜的是,这次Jack Antonoff交出的答卷还是被《Julien》盖过风头,还是期待Side B~
《Everything He Needs》则是专辑里一首容易被忽视的歌,最让我值得回味的是那两句画面感十足的歌词“Electric, those lips can wear me out”“Sweat disco all night”,通常在电影里,这样的画面一出现,想必之后都不用我再细说下去了吧~《All That》复刻版2.0《Automatically In Love》用一句“Just a girl undercover and a boy with getaway”重现了《Run Away With Me》所需的画面,据说当时这首歌的灵感来源是牛姐。
《Dedicated》的另一个惊喜来自《Too Much》与《For Sure》,自从Rihanna的《Work》带火了dancehall之后,有多少乐坛的妖艳贱货就把它变成了烂大街的标配,而在《E.MO.TION.》早就把house玩得像模像样的卡莉蕾小姐,没被EDM的思路牵着鼻子走,而是把自己对复古气质的追求融入到这种相对较新的曲风中,《Party For One》没能实现的单身享乐主义宣言在清爽舒服的《Too Much》中重生。
同样大胆运用了afrobeat的《For Sure》也是一下子就被我的耳朵相中,冰冷的部落鼓点+灵动的合成器音效却搭配桑心欲绝的chant,这样的反差设计特别容易戳中听众,有种Robyn《Dancing on My Own》的感觉,看了下制作人名单,果然有Patrik Berger(《Dancing on My Own》的制作人)。“I*ve been thinking,we were over”“I*ve beenthinking,got to know for sure”这两句歌词一直repeat,仔细听,你会发现,这首break-up song中类似水滴的合成器音效仿佛就是小女生失恋时的啜泣声效果,多听几次会被其中的伤感与心酸感染。现在我可不敢随便说蹲妹只在甜腻的复古合成器里兜兜转转咯~
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